AGENDA CULTURAL: Consultá la actividad artística semanal

Agenda Cultural – Abril 2021


NOVEDADES TEATRALES

X FESTIVAL SHAKESPEARE BUENOS AIRES

Del 10 al 25 de abril

Todas las actividades serán online

http://www.festivalshakespeare.com.ar

PRODUCCIONES DEL FESTIVAL

Shakespeare, García Lorca y Hamlet

Con Norma Aleandro y Mercedes Morán.

Idea y dirección de Patricio Orozco.

Viernes 23 de abril a las 20hs.

Un encuentro único de dos grandes poetas. William Shakespeare y Federico García Lorca unen sus textos para conformar una versión ampliada de Hamlet. Los clásicos personajes trágicos de esta obra, ahora, cuentan con la fantástica pluma del gran poeta español para revelarnos, aún más, sus íntimos secretos, miedos y angustias.

El exhaustivo estudio de la poesía de García Lorca y de la obra de Shakespeare llevó a Patricio Orozco a crear esta pieza única en la que ambos poetas dialogan a través de los siglos. Las lecturas están a cargo de Norma Aleandro y Mercedes Morán, dos de las actrices más talentosas y sensibles de habla hispana.

La violación de Lucrecia

Elenco: Elena Roger (Lucrecia), Alberto Ajaka (Tarquino), Ana María Picchio (Narradora),

Leonor Benedetto (Narradora).

Adaptación y dirección: Patricio Orozco

Sábado 17 de abril a las 20hs.

Este año, el festival dedicará una espacio al tratamiento de la violencia de género. Es por esto que pensamos usar la lectura de “La violación de Lucrecia” (un texto que refleja con un alto nivel poético el dolor de Lucrecia y la violencia de Tarquino) como disparador para preguntarnos la vigencia de este texto, de estas situaciones y debatir las diferentes problemáticas que sufren las mujeres actualmente en Argentina.

La lectura de este texto será acompañada de una mesa de discusión que tendrá a sus protagonistas debatiendo esta temática y respondiendo preguntas junto a los espectadores, moderado por la periodista Fabiana Scherer.

VIOLENCIA DE GÉNERO

La violación de Lucrecia, hoy.

Panel de discusión con los integrantes de la producción de “La violación de Lucrecia”: Ana María Picchio, Leonor Benedetto y Elena Roger. Moderado por la periodista Fabiana Scherer.

Los abusos y femicidios son cada vez más frecuentes y parece que nadie puede detenerlos. Atentos a esta realidad que horroriza decidimos presentar el texto “La violación de Lucrecia” y abrir un espacio dentro del festival para generar un debate de ideas e intercambiar experiencias personales y profesionales con el fin de pensar nuevas estrategias para la prevención de abusos y asistencia de víctimas.

Esta actividad será en vivo y online el día sábado 24 de abril a las 17hs.

Masterclass: Otelo

Les proponemos sumergirnos en esta historia donde la ambición de poder, los celos, la envidia y el amor se unen para dar forma a una de las tragedias shakespeareanas másrepresentadas de todos los tiempos.

Esta obra presenta conflictos y paradojas culturales contemporáneas entorno al racismo, la violencia de género, la política y la religión, creando cruces e interpretaciones que nos interpelan hoy en día como personas y miembros de una comunidad.

Duración: 150 minutos.

A cargo de Patricio Orozco.

Actividad con inscripción previa.

Esta actividad será en vivo y online el día sábado 10 de abril a las 17hs.

MÚSICA

Piazzolla y Shakespeare: “Sueño de una noche de Verano”

Marcela Roggeri y James Strauss

En el año en el que celebramos el centésimo aniversario del nacimiento del maestro Astor Piazzolla, les ofrecemos un fragmento exclusivo de la obra “Sueño de una noche de Verano” interpretado por dos eximios músicos: la prestigiosa pianista Marcela Roggeri y el talentoso flautista James Strauss.

Anticipando la edición de su disco homenaje a Piazzolla, tendremos la oportunidad de disfrutar de un adelanto en exclusiva de la producción de estos dos talentos de la música.

Escrita para la obra “A Midsummer-Night’s Dream” dirigida por Jorge Lavelli en versión francesa, la música, hermosa y misteriosa, ofrece una nueva dimensión de sentimientos y conducirá a las voces de algunos de los personajes shakespeareanos de manera estimulante y enigmática.

Fecha de presentación: A confirmar próximamente.

ROMEO Y JULIETA QR

La dramaturga y directora Gabriela Blanco presenta una adaptación de la obra en formato audio, donde los participantes realizan un recorrido a pie (con la entrega de un mapa previo) y, escaneando códigos QR con sus celulares, accederán a las escenas de este clásico universal.

La experiencia invita a sumergirse en un mundo paralelo al cotidiano, las calles que transitamos a diario, se transformarán en las calles de Verona, y los participantes serán testigos de esta historia de amor.

Los stickers con el código QR estarán dispuestos en este circuito:

1. Teatro Tadrón (Niceto Vega 4802)

2. Patio de Actores (Lerma 568)

3. Espacio LTK (Acevedo 1029)

4. Jufre teatro bar (Jufre 444)

5. El exéntrico (Lerma 420)

PANTALLA

Harold Bloom: La última entrevista

Estreno 24 de Abril a las 17hs.

Presentamos un registro inédito de la última entrevista que diera el profesor Harold Bloom. Crítico y teórico literario estadounidense, se desempeñó como profesor de humanidades en la Universidad de Yale (USA). Desde la publicación de su primer libro en 1959, escribió más de cuarenta libros sobre crítica literaria y religión. Entre sus obras más destacadas figuran: Shakespeare, la invención de lo humano; El canon occidental;

Cómo leer y porqué; El futuro de la imaginación, entre otros. Sus libros han sido traducidos a más de 40 idiomas. En esta entrevista inédita producida por el Festival Shakespeare Buenos Aires, Flavia

Pittella y el profesor Bloom hablan sobre Shakespeare, sus obras y personajes.

Duración: 36 min.

VHS –Volver a Hamlet. Siempre. (Documental)

Estreno 11 de Abril a las 17hs.

A comienzos de los ’90, un colectivo de cinéfilos, se propone filmar en VHS, una versión de Hamlet en un teatro que fue incendiado durante la Dictadura. El Príncipe es un motor para visibilizar la lucha por la reapertura de la Carrera de Cinematografía de La Plata, que la misma Dictadura había clausurado, entendiendo que una forma de hacer cine es formar a nuevas generaciones para que lo realicen.

Gustavo Alonso es realizador, productor y guionista, formado en el Taller Experimental Audiovisual de la Facultad de Bellas Artes-UNLP y en talleres particulares. Director de los documentales La vereda de la sombra (2005, sobre la obra de Fabián Polosecki), Rompenieblas. Una Historia de psicoanálisis y dictadura (2008), La pasión (Alejandro Encinas), El cielo otra vez (2014), VHS (Volver a Hamlet. Siempre) y el corto documental animado Mi otro hijo (2019). Es una producción de La Grulla Audiovisual, con el apoyo del INCAA, Noemí Fuhrer, Universidad Nacional de Quilmes, TV Universidad y La Pluma Sagrada.

Duración: 64 min.



A medio camino Una obra de María Luz Cruz


SINOPSIS: Dos hombres bajo un cielo estrellado mantendrán un provechoso debate, donde los silencios son tan importantes como los diálogos.

A medio camino es una obra de María Luz Cruz con dirección de Alicia Verón y la protagonizan Gonzalo Tejo y Alfredo Deri. El estreno será el próximo sábado 10 de abril a las 20:00 hs en el Teatro Gargantua (Av. Jorge Newbery 3563).  Las entradas se pueden conseguir a través de Alternativa Teatral desde $500.

Actores: Gonzalo Tejo Alfredo Deri
Dirección: Alicia Veron.
Autoría: Maria Luz Cruz
Producción: Jorge Nemirovsky
Prensa: 0KM Prensa

NOVEDADES CINEMATOGRÁFICAS

OJOS DE ARENA – Una película de Alejandra Marino

ESTRENO COMERCIAL: 15 DE ABRIL

RECONOCIMIENTOS Y FESTIVALES
Proyecto Ganador Concurso INCAA
Ventana Sur. Punto Género (2020)
37 BOGOCINE. Festival de Cine de Bogotá (2020)
42 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. La Habana (2021)


 “Lo que comienza como un desgarrador drama psicológico se transforma en un poderoso y desconcertante thriller, los cambios tonales manejados con maestría por Alejandra Merino sin nunca perder de vista el corazón emocional de su historia”. 37 Chicago Latino Film Festival (2021)

TRAILER: https://bit.ly/3sbGjXZ

SINOPSIS / Carla y Gustavo están separados desde que ella, psicóloga forense, perdió a su pequeño hijo cuando estaba protegiendo a una joven captada por la trata. Alguien se lo llevó. La foto de una niña perdida pocos días después puede ser una pista y se reúnen para seguirla. Llegan a la casona de Inés y Horacio, padres de la niña. Una vidente ronda por la zona buscando a su nieta secuestrada y desconfía de Horacio. El camino es búsqueda incesante y aunque la verdad sea espanto, echa luz sobre la esperanza.

RAFA, SU PAPÁ Y YO / Una película de Sebastián Muro

ESTRENO: 8 DE ABRIL EN www.puentesdecine.com

TRAILERhttps://vimeo.com/526212620

SINOPSIS: Sebastián Muro, el director de esta película, empieza a filmar a su padre, Rafa, un extrovertido empresario organizador de eventos, para un ejercicio de la facultad. Hipnotizado por la comodidad y displicencia de su padre frente a la cámara, Sebastián continúa filmándolo hasta que, sin quererlo, empieza a contar su propia historia familiar y da con un tema no saldado con su padre: su ausencia de casi una década cuando Sebastián era niño.


UNA CASA LEJOS – ESCRITA Y DIRIGIDA POR MAYRA BOTTERO

ESTRENO EN CINES: 8 DE ABRIL
/ El jueves 8 de abril llega a salas comerciales el esperado segundo largometraje de la joven directora Mayra Bottero,  “Una casa lejos”;  protagonizado por Stella Galazzi, Carlos Rivkin, Valeria Correa y Alicia Muxo.

SINOPSIS: Graciela tiene todo resuelto para por fin retirarse lejos de la ciudad después de jubilarse. Pero descubre que su padre también tiene planes para el futuro, mantiene en secreto una extraña relación con una chica de la calle. Este será solo el primero de los descubrimientos que cambiarán la vida de Graciela para siempre.

FICHA TÉCNICA:

Nombre original:  “Una casa lejos”
Duración: 77 min.
Idioma: Español
Color / DCP
País: Argentina

TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=oM3hcToqec4


Se estrena Un crimen común, la nueva ficción de Francisco Márquez

SINOPSIS: Cecilia  es profesora de sociología en la Universidad. Una madrugada de tormenta Kevin, el hijo de la empleada doméstica que trabaja en su casa y que ella apenas conoce, toca la puerta de entrada con desesperación. Ella, asustada, no le abre. Al día siguiente el cuerpo de Kevin aparece en el río, asesinado por la policía. Cecilia comienza a ser acechada por el fantasma del joven.

ACTÚAN Elisa Carricajo, Cecilia Rainero, Mecha Martínez, Eliot Otazo y Ciro Coien Pardo.

PRODUCE  Pensar con las manos www.pensarconlasmanos.com

Distribuye CINETREN / TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=lhXYjxKxwMY

NOVEDADES MUSICALES

CONOCIENDO RUSIA DESEMBARCA EN ESPAÑA DE LA MANO DE LEIVA
LA BANDA ARGENTINA CONOCIENDO RUSIA PRESENTA SU NUEVO SENCILLO “MUNDO DE CRISTAL”, EN COLABORACIÓN CON EL RECONOCIDO MÚSICO ESPAÑOL LEIVA.

LINK MULTIPLATAFORMA “MUNDO DE CRISTAL”

Mundo de Cristal es una canción de esas que salen con guitarra y voz, desde el fondo del pecho. Por eso quise invitarlo a Leiva, compositor que admiro y que canta y escribe con un sentimiento enorme. Estoy muy contento de nuestro encuentro en esta canción y espero que lo disfruten tanto como nosotros” destaca el músico líder de la banda, Mateo Sujatovich.

Mientras se prepara para sus múltiples funciones en el mítico Teatro Gran Rex de la Ciudad de Buenos Aires, CONOCIENDO RUSIA sorprende con “Mundo de Cristal”, en colaboración con el reconocido músico español LEIVA, con quien compuso la letra de esta nueva canción. Grabada en el reconocido estudio Unísono, producida y mezclada por Nico Cotton y masterizada por Greg Calbi & Steve Fallone en Sterling Sound, NYC. Según Leiva, “Mateo tiene ese no sé qué, que no se aprende en ninguna escuela: maneja el equilibrio de gracia y emoción perfecto. Transita entre el Pop y el Rock con mucha naturalidad. Cuando me llamó para escribir juntos “Mundo de cristal”, enganchamos al toque ,como si llevaramos años haciendo música juntos. Se reconocen los dos universos y disfrutamos mucho de la rola. Tiene toda la pinta que seguiremos haciendo música juntos. Mateo ha venido para quedarse.”

SOL PEREYRA ANUNCIA PRÓXIMAS PRESENTACIONES EN VIVO

La cantante y compositora Sol Pereyra anuncia sus próximas presentaciones en vivo:

 Domingo 4 de abril: Festival “Buena Vibra” junto a Natalie Pérez, Los Tabaleros y Loli Molina.

Sábado 24 de abril, 22 hs.: Camping (Av. Del Libertador 999 – CABA), junto a Ignacia. Entradas a la venta en tickethoy.com

En el mes de febrero Sol presentó una reversión de su exitosa canción “Nadie te preguntó” junto a Los Caligaris en una poderosa versión producida por Moska Lorenzo y Mariano Franceschelli (Los Auténticos Decadentes). Como resultado de esta mezcla, la nueva versión adquiere toda la fuerza de un hit para seguir bailando y cantando sin parar. Las voces, los vientos y las percusiones, unen el sonido de Sol y Caligaris con un fuerte y explosivo sello cordobés.

Cuando Sol Pereyra incluyó “Nadie te preguntó” en su disco “Tirame Agua” en 2014, nunca imaginó que la canción sería la banda de sonido del viral más importante de Latinoamérica en los últimos 5 años, que rápidamente llegó a niños y jóvenes de diversos países que hasta el día de la fecha la mantienen en boca de todos.

LINK MULTIPLATAFORMA “NADIE TE PREGUNTÓ”LINK AL VIDEOCLIP “NADIE TE PREGUNTÓ”


Gabriela Carel estrena videoclip en homenaje a los héroes de Malvinas – GRITO SAGRADO

EL 2 DE ABRIL DISPONIBLE EN YOUTUBE Y PLATAFORMAS MUSICALES

La cantante y compositora patagónica Gabriela Carel lanzará su nuevo sencillo “GRITO SAGRADO” en homenaje a los Héroes de Malvinas, este 2 de abril por su canal de YouTube: “GABRIELA CAREL música” y paralelamente en todas las plataformas musicales. El estreno está programado para las 00:00 horas con la intensión de acompañar la vigilia que los excombatientes llevan adelante en distintos puntos del país.

Como un sentido homenaje a nuestros héroes de Malvinas la reconocida compositora patagónica estrenará esta nueva creación musical. Carel invita a que la acompañen en el lanzamiento de esta nueva canción y su videoclip, llamada “Grito Sagrado”. El mismo se llevará a cabo por su canal de YouTube (GABRIELA CAREL Música), este viernes 2 de abril, Día del Veterano y de los Caídos en la Guerra de Malvinas, a las 00:00 horas (1 de abril por la noche). “Espero sinceramente que la gente nos acompañe, será un momento muy emocionante. Ver nacer una canción es algo que siempre me moviliza, pero en esta fecha creo que tiene un plus especial”, declaró Carel. También se podrá escuchar en Spotify, AppleMusic y demás plataformas.


NOVEDADES TEATRALES

Estreno 03/04. “Las cargas” / De Christian García, con Nevole, Crespi y Chao.

Christian García (dramaturgo y director de “Casa Linguee”, actor de “Imprenteros”) estrena su obra “Las cargas”, junto a un excelente elenco, en la cual se reflexiona desde el humor absurdo acerca de los mandatos sociales que recaen sobre las personas y sus vínculos, y cómo esas cargas nos atrapan y alejan de lo que somos realmente.

SINOPSIS: Todos somos madres, padres o hijos de alguien. Alguna vez fuimos o somos amantes o amados, en multitud o en soledad. Somos algo a nuestro modo, familia, intento o lo que sea. Todo eso junto, a veces, y nada al mismo tiempo. De cualquier manera, cuando nos llegue la hora, vamos a remolcar nuestros cuerpos hasta la orilla como focas. Y ahí, al borde de todo, vamos a esperar que la marea nos arrastre, que haga suya nuestra carga.

Funciones:

Sábados 22:30 hs

Casa Teatro Estudio (Guardia Vieja 4257)

Entradas $500

Reservas: www.alternativateatral.com

Link directo: http://www.alternativateatral.com/obra70670-las-cargas

Agenda Cultural – Marzo 2021


NOVEDADES TEATRALES

HASTA EL 11 DE ABRIL, MICROTEATRO BUENOS AIRES ABRE SUS PUERTAS EN LA RURAL¡CONOCÉ LA PROGRAMACIÓN DE ESTE FINDE!

👉Microteatro con 12 propuestas teatrales de 15 minutos de duración👉 Microacústicos de 20 minutos con artistas nuevos todas las semanas👉 Microkids con obras y acústicos para los más chicos👉Food Garden para vivir la propuesta gastronómica en un imponente marco como lo es La Rural.

¡POR EL ÉXITO ROTUNDO SE EXTIENDE HASTA EL 11 DE ABRIL!

Microteatro y Microacústicos: miércoles a sábado inclusive de 18 a 00.40horas (última función) + Especial Microkids: sábados de 14 a 18 horas y domingos de 14 a 19 horas. + Food Garden: miércoles a viernes de 18 a 2 am y sábados de 14 a 2 am ydomingos de 14 a 21 horas.

Tickets a la venta a través de http://www.microteatro.com.ar

EL TICKET ES VÁLIDO PARA UNA SOLA FUNCIÓNVALOR DE LA ENTRADA: $300 POR FUNCIÓNINGRESO PEATONAL POR AVENIDA SARMIENTOINGRESO A ESTACIONAMIENTO POR AVENIDA CERVIÑO

¿Algo más? ¡Sí! Los Microacústicos se suman a Microteatro. Para garantizar un disfrute ilimitado en un sólo lugar, Microteatro incorpora una nueva propuesta: los Microacústicos, set musicales de 20 minutos en salas con capacidad para 70 personas, comenzando a partir de las 20 h hasta las 00 h para que los melómanos puedan disfrutar de los mejores artistas de la escena, en formato íntimo.

Suyay en Moscú Teatro / Hasta el domingo 25 de abril
Suyay, escrita y dirigida por Pilar Ruiz, se presenta los domingos de marzo y abril en Moscú Teatro, Juan Ramirez de Velasco 535. La obra forma parte de la selección de monólogos del Festival Monoblock II. 
 
Sinopsis
Gringuita espera a Suyay en el establo a la hora de la siesta. Hoy, ya no es como ayer. Los días de Suyay no son los mismos, desde que cambiaron algunas cosas en su cuerpo y en su hogar. Gringuita espera, la siesta avanza y el calor también.
 
Ficha artística-técnica
Actuación: Agustina Groba
Música original: Luciana Morelli
Fotografía y video: Francisco Castro Pizzo
Diseño gráfico: @serhumano.dibuja 
Producción ejecutiva: Poética Resiliencia
Prensa: Marisol Cambre
Asistencia de dirección: Julia Odelli Craig
Dramaturgia y dirección: Pilar Ruiz
Domingo 28 de marzo a las 20.30 horas
Domingos de abril a las 18 horas

Moscú Teatro – Juan Ramírez de Velasco 535 – CABA
Entradas por Alternativa teatral: click
Localidades: $600 – Estudiantes y jubilados: $450 – Sub 28: $300
Instagram: click – Material fotográfico: click
Duración: 50 minutos
Moscú Teatro: click

“Pilar Ruiz llama a su pieza Suyay y mediante su voz ilumina algo más que una historia particular. La obra retrata un marco social desde la construcción de la oralidad y la perspectiva infantiles de una joven enamorada y disidente. Solo la fauna, Luna, una yegua blanca, puede escuchar su imaginación y asomarse a su deseo y decepción. Suyay, con la ternura de la ingenuidad, piensa que el amor es más que una espera interminable, cree que es algo que se puede enseñar.” Ariel Farace, en el Prólogo de la publicación en Libros Drama, para el Festival Monoblock II.
 
“El texto de Pilar Ruiz es, la presencia de lo femenino agrietado por la clase social, pero, a la vez, sujetado por el amor. Y, ante todo, por la inocencia de la infancia: si género y clase social son, precisamente, roles y construcciones de la sociedad, Suyay nos grita, en una lengua ajena a la nuestra, que habrá que volver a mirar con los ojos limpios, que deconstruir a la sociedad y librarla de opresiones de clase y de género es difícil, muy difícil, pero que son de esos desafíos que valen la pena.” Brian Majlin para Página 12.

Las OceánicasEstreno Viernes 19 de Marzo

Funciones presenciales:

Viernes, 22 hs

Teatro Cultural Morán – Pedro Morán 2147 –

Entrada: $500

Reserva: https://www.passline.com

Link directo: https://www.passline.com/sitio-evento/las-oceanicas-teatro

SINOPSIS: En un cuarto de hotel en Mar del Plata, dos jóvenes compañeras de colegio pasan su estadía mientras asisten a una convención de poesía.  Sutilmente tocadas por el universo de Alfonsina Storni y Alejandra Pizarnik, cultivan un micromundo de intimidad apocalíptica y florida, a resguardo de los vaivenes y asperezas del exterior. Altivas y torpes, brillantes y oscuras las poetas se atraen y repelen casi hasta el hartazgo. Es de noche cuando, de un modo espontáneo, un joven empleado del hotel ingresa a la habitación. La cofradía de esta amistad empieza a hacer agua y la playa misma va apoderándose de la habitación hasta casi inundarla. Las incipientes poetas se descubrirán fallidas, incompletas o simplemente jóvenes. En el camino íntimo e intransferible del propio deseo, construirán su modo único de habitar el mundo.


LA RURAL LE DA LA BIENVENIDA A MICROTEATRO

BUENOS AIRES¡ÚNICA SEMANA!

A partir del miércoles 17 de marzo y por una única semana, Microteatro de Buenos Aires se llevará a cabo en La Rural con una propuesta integral de teatro, gastronomía y la incorporación que todos esperaban: los Microacústicos y Microkids.

Especial Microkids: sábados de 14 a 18 horas y domingos de 14 a 19 horas.

Food Garden: miércoles a viernes de 18 a 2 am y sábados de 14 a 2 am y domingos de 14 a 21 horas.

Tickets a la venta a partir del viernes 12 de marzo a las 10 h a través de http://www.microteatro.com.ar

EL TICKET ES VÁLIDO PARA UNA SOLA FUNCIÓN

Microteatro de Buenos Aires regresa con todo y expande su propuesta desde un nuevo espacio: LA RURAL. A partir del 17 de marzo y sólo por una semana, la propuesta cultural que no deja de recibir elogios alrededor del mundo gracias a su original dinámica de difusión artística, se trasladará a La Rural con seis salas donde se podrá disfrutar de 12 propuestas teatrales con cuatro repeticiones cada una, de miércoles a sábadosen sus dos sesiones habituales: Central (de 20.30 a 22.25 horas) y Golfa (de 22.45 a 00.40 horas, respectivamente). De esta manera, Microteatroconocido en el mundo por brindar originales propuestas teatrales de calidad de no más de 15 minutos, ampliará su experiencia ofreciendo al público no sólo la posibilidad de continuar disfrutando el teatro argentino sino también de vivir el encuentro desde el minuto cero gracias a un espacio gastronómico 100% de vanguardia, ya que durante cada jornada, La Rural abrirá sus puertas para conquistar paladares previo al comienzo de las funciones. Y no sólo eso, entre función y función, se convertirá en el punto de encuentro o de partida hacia los diversos caminos que propone Microteatro. Asimismo, el espacio gastronómico abrirá sus puertas al público de manera libre e independiente para que la gente pueda descubrir un nuevo punto gastronómico en la ciudad. Para acceder al espacio gourmet, no se requerirá la compra de ticket.


Jardín Sonoro Volumen 2Experiencia teatral para recorrer un jardín y escuchar historias
 Hasta el domingo 14 de marzo, en el Jardín Botánico Carlos Thays (Av. Santa Fe 3951) se podrá seguir disfrutando de la experiencia site specific: Jardín Sonoro Volumen 2, una aplicación móvil que conecta el espacio público con el teatro, permitiendo recorrer un jardín y escuchar seis obras breves de teatro vinculadas con la naturaleza. Al igual que en la primera edición, son seis obras escritas, dirigidas e interpretadas por artistas mujeres. En este Volumen II, se podrán disfrutar obras de Cynthia EdulAndrea GarroteAgustina GattoSilvia Gómez GiustoMariana Obersztern y Eugenia Pérez Tomas. Cada una, con su mirada y su impronta, crea y deja huella en el universo de este jardín sonoro. La actividad es libre y gratuita.

Para disfrutar de la experiencia, se debe descargar la aplicación Jardín Sonoro Vol. 2 en el celular desde el App store (Apple) o Play Store (Android), activar el bluetooth, aceptar los permisos de notificaciones y ubicación, caminar por el Jardín Botánico y buscar los puntos de escucha identificados en el mapa y marcados en el espacio. Luego, se activará una obra de teatro para escuchar. Cuando se termina con un punto, se debe seguir caminando hacia otro. El recorrido se puede hacer el mismo día, o volver en otro momento. Una vez que se pasa por cada punto del jardín, la pista sonora se guardará en el teléfono para que se pueda escuchar en otro instante y lugar. Para disfrutar de la experiencia sólo se necesita celular y auriculares.

Obras del Volumen 2 
¡Y que vuelvan al mundo los fantasmas! de Andrea Garrote. Intérprete: Andrea Garrote.
Te quiero de Agustina Gatto. Intérprete: Dora Mils.
La hora sagrada de Eugenia Pérez Tomas. Intérprete: Francesca Giordano.
Hermanos de aire de Mariana Obersztern. Intérprete: Agustina Muñoz.
Verde esencial de Cynthia Edul. Intérprete: Lucía Villanueva.
Una exótica de Silvia Gómez Giusto. Intérprete: Lorena Vega. Fragmento de la canción “Lumen” por Fill Kolor: Ana Belén Disandro (composición original, piano y coros), Marian Pellegrino (guitarra y voz), Gabriel Engelland (quenas, saxo y sikus).

TRÓPICO DEL PLATA – ÚNICA FUNCIÓN

“Trópico del Plata”  / Actuación: Laura Névole 

Dramaturgia y Dirección: Rubén Sabbadini 

Única Función Presencial:  Viernes 12 de Marzo, Nün Teatro Bar 

“El disfraz se va incrustando al cuerpo hasta volverse piel” 

 Aimé vive en la habitación contigua al “Baile de los Enmascarados” y espera las visitas de Guzmán. Aimé se entrega a participar del “Baile de los Enmascarados”, una suerte de orgías colectivas que prepara Guzmán, y debe acudir disfrazada acorde a las indicaciones que este hombre le da. Luego, es consumida por los asistentes que concurren con su disfraz “puntillosamente elaborado”. “Es por amor a vos que lo hago”, le dice Aimé a Guzmán. 

Nün Teatro Bar – Juan Ramírez de Velasco 419 – 

Entrada General $500 

Reservas: www.alternativateatral.com 

Link directo: www.alternativateatral.com/ficha_obra.asp?codigo_obra=29680   

Grabado: Estudios Spector.

Ingeniero de mezcla: Paco Arancibia.

Ingeniero de masterización: Paco Arancibia.

Viernes 12 de Marzo, 21 horas 


Trópico del Plata fue estrenada en 2013 y realizó temporadas en Vera Vera Teatro, La Carpintería, El Kafka, Espacio Callejón, Sala Beckett. Luego de cosechar elogios de la crítica y el público, y habiendo participado en diversos festivales nacionales e internacionales (Portugal, España, Bolivia y Chile), se reestrenó en su 9° temporada en Nün Teatro Bar. 


NOVEDADES MUSICALES:

ROSARIO ORTEGA: GIRA DE PRESENTACIÓN DE SU NUEVO ÁLBUM “OTRO LADO”

La canción muestra otra etapa diferente de la artista, con una sensibilidad y simpleza que contrasta fuertemente con sus trabajos anteriores y permite conocerla desde su lado más sutil y sincero.  El tema esta escrito  en tiempos de  cuarentena, y trata sobre la separación, la evolución ,  el esperado encuentro con el universo para recuperar la fe y la alegria.

PRÓXIMOS SHOWS:

26 DE MARZO, 20 hs. en C.C. GÜEMES – Rosario. Artista invitada: Mel Muñiz. Entradas a la venta en entradaplay.com

27 DE MARZO, 20 hs. en Studio Theater – Córdoba. Artista invitada: Mel Muñiz. Entradas a la venta en alpogo.com

ROSARIO ORTEGA emprende una gira por varias ciudades de Argentina presentando su nuevo material.

9 DE ABRIL, 20 hs. en Teatro Opera – La Plata. Entradas a la venta en livepass.com.ar

Link a su último videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=2UV3qlQvmMU&feature=youtu.be

La artista en Spotify: https://open.spotify.com/artist/6AvVNBiwAW7CXZPACAo2OB?si=PJqqN5WHQaGWXxX4GpKeNg


SONIA – SHOW REPROGRAMADO: NUEVA FECHA

VIERNES 26 DE MARZO / Streaming Internacional

SONIA, adelantará temas de su nuevo disco Siete vidas. El show se va a poder disfrutar por streaming para todo el mundo.

PERU:19 HS

CHILE: 21 HS

MÉXICO: 18HS

ARGENTINA: 21HS

El show de Sonia del 13 de marzo será reprogramado. Las entradas adquiridas en  https://paypal.me/soniachammah?locale.x=es_XC tendrán total validez para el nuevo show.

ESPAÑA: 01HS

INMENSIDAD es el nuevo single de la artista Sonia Chammah lanzado el pasado martes 16 de Febrero .

Sin dudas un trabajo que la proyecta mucho más allá de las fronteras del rock y promete seguir creciendo.

ESCUCHÁ “INMENSIDAD”: https://open.spotify.com/album/1JCx212pDa2ui8m7kyrfUp?highlight=spotify:track:39HC3tLCmqcWw0Q3VeAkSx

Créditos

Compositor: Sonia Chammah.

Productor: Carlos Vandera.

Contar la historia de esta relación, es explorar los límites más sórdidos del poder, lo insondable del poder, es narrar cómo un cuerpo puede ser devorado por otra voz, hasta los huesos, y cómo un disfraz puede incrustarse al cuerpo hasta volverse piel. 

ERUCA SATIVA INICIÓ LA GIRA “SEREMOS PRIMAVERA” CON DOS SHOWS EN MANDARINE PARK



El viernes 26 de febrero Eruca presentó oficialmente su álbum “Seremos Primavera” en dos funciones consecutivas al aire libre en Mandarine Park, dando inicio a la gira nacional que los llevará por varias localidades y pronto serán anunciadas.

El público cantó desde sus burbujas a la par de Lula, Brenda y Gabriel, y celebró este encuentro tan ansiado.

PRÓXIMO SHOW GIRA “SEREMOS PRIMAVERA”: Sábado 13 de marzo: Dos funciones ATP 19 y 23 hs. en Teatro Opera La Plata (Calle 58 770). Entradas a la venta en livepass.com.ar

El sexto disco de estudio “Seremos Primavera”, fue concebido en un proceso íntimo del grupo que compuso, produjo y ejecutó todos los sonidos de las canciones que integran el disco. Fue grabado y mezclado en Estudio El Mejor por Gabriel Pedernera y el mastering estuvo a cargo de Daniel Ovié. 

LINK MULTIPLATAFORMA DISCO “SEREMOS PRIMAVERA” 


NOVEDADES CINEMATOGRÁFICAS:

LA NOCHE MÁS LARGA / Una película de Moroco Colman con DANIEL ARAOZ

Llega a las salas de CABA la película argentina más vista en las
salas de Córdoba. Con 15.000 espectadores en sólo 4 semanas en cartel

 Trailer: http://www.lanochemaslarga.com.ar/trailer/

DIJO LA PRENSA

“Violento pero notable alegato”
Diego Curubeto – AMBITO

“Pesadillesca, cruda y violenta”
Juan Carlos Fontana – PERFIL

“Consigue el control inmediato del espectador”
Lucas Asmar Moreno – LA VOZ DEL INTERIOR

“Incómoda, interpela a los espectadores”
César Martín Puchetta – LA NUEVA MAÑANA

“Escapa a los formalismos de la estructura tradicional dramática”
Rolando Gallego – HACIENDO CINE

 SINOPSIS – Basada en hechos reales. El film narra la historia del violador serial con más violaciones de la historia Argentina. Atacó a lo largo de 19 años a más de 93 mujeres en la ciudad de Córdoba, entre los años 1985 y 2004, mientras paralelamente aparentaba ser un padre y esposo ejemplar. Se cree que la lista de víctimas es de más del doble, ya que es usual que las mujeres no se animen a hacer la denuncia. Las víctimas, estudiantes muy jóvenes, eran raptadas en la vía pública, trasladadas a más de 12 cuadras entre la gente, mientras el violador las obligaba a que lo abracen como si fueran su novia.

FICHA TÉCNICA

Guión y Dirección: Moroco Colman
Producción Ejecutiva: Sofía Castells
Productores: Sofía Castells – Moroco Colman – Más Allá Productora
Género: Drama – Horror – Thriller
Duración: 80 min.

ELENCO
Daniel Araoz
Camila Murias
Sabrina Nuñez
Paula Halaban


EL BANDIDO

con Osvaldo Laport y Juan Manuel Lara
Una película de Luciano Juncos

ESTRENO COMERCIAL: 18 DE MARZO – CINE.AR TV / 19 DE MARZO – CINE.AR PLAY

SINOPSIS / Roberto Benítez, conocido artísticamente como “Bandido”, es un cantante de música popular que, pasando la mediana edad entra en una crisis estética y su carrera se estanca. Bandido es víctima de una situación delictiva y unos vecinos acuden al lugar para ayudarlo, entre ellos Rubén, un viejo amigo que lo acompañó en sus primeros años de carrera. Bandido tendrá en su horizonte una nueva oportunidad de encontrarse consigo mismo y con su más anhelada pasión.

FICHA TÉCNICA
Género: Ficción
Duración: 95 min
Año: 2021
Guión: Renzo Felippa & Luciano Juncos
Dirección: Luciano Juncos

Música Original: Álvaro Fombellida (Esp)
“VOLVERÉ”  por Diego Bravo y Osvaldo Laport

TRAILER
https://vimeo.com/463222136


SINTIENTES – Una transformación es posible

Un documental dirigido por Juan Baldana

ESTRENO: 18 DE MARZO
www.puentesdecine.com

*Todo lo recaudado se donará al pueblo de San Francisco, en la provincia de Jujuy

NUEVO TRAILERhttps://vimeo.com/517401451

SINOPSIS

En la selva Jujeña Argentina, allí donde se respira lo más puro de la naturaleza, se encuentra un pequeño poblado que toma la iniciativa de desafiar la cruda realidad del sistema que hemos creado. Nada podrá ser resuelto sino cambiamos. ¿Podemos transformar este presente que acecha y nos pone a prueba?

FICHA TÉCNICA:
Dirección y cámara: Juan Baldana
Idea y producción: Alejandro Kretschel
Guion: Alejandro Kretschel, Juan Baldana
Producción ejecutiva: Julieta Saroba
Diseño de producción: Maxi Yunes
Productora de campo: Gabi Duque
Dirección de Fotografía y cámara:
Javier Grufi, Gastón Delecluze
Montaje: Manu Peña, Juan Baldana
Diseño de sonido: Pablo Irrazábal
Música original: Charo Bogarín, Pablo Sala
Voz: Charo Bogarín 

Duración: 88 minutos.
Año: 2020. 
Idioma: español


EL UNIVERSO DE CLARITA / Dirección: Tomás Lipgot

PELÍCULA APERTURA BAFICI (Sección Baficito)

Funciones:
– Miércoles 17 de Marzo – 19.00hs. 
Museo de Arte Español Enrique Larreta
– Sábado 20 de Marzo – 16:15hs. Museo Sívori
– Domingo 21 de Marzo – 18.00hs. Polideportivo Pomar (Floresta)

*Las entradas, gratuitas, se reservan con 48hs. de anticipación en
https://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar/contenido/4189-entradas

*Estará, además, disponible online 72hs. luego del estreno en el Festival en
http:// https://vivamoscultura.buenosaires.gob.ar/

* La película contará en su versión presencial con subtítulos descriptivos para personas sordas e hipoacúsicas, y en su versión online estará disponible con subtítulos descriptivos y audiodescripción para personas ciegas.
Más información
https://bit.ly/2OpVJcu

TRAILERhttps://www.youtube.com/watch?v=5j-RGWnRB5E

SINOPSIS – Clarita tiene doce años y vive en Rosario junto a sus padres y hermanas. Lo que más le interesa en el mundo es la astronomía, pasión que descubrió gracias al “Proyecto Miradas”, un taller experimental y lúdico para niños, dictado por Sofía y Yayo. ¿De qué están hechos los meteoritos? ¿Cómo se crearon las estrellas? ¿De dónde salió el primer pájaro? La curiosidad de esta niña la lleva lejos: un viaje de aprendizaje por diversos sitios astronómicos de Argentina. Las respuestas nos llegan de los especialistas y científicos, pero también de la sabiduría de los pueblos originarios y de los secretos que esconde la naturaleza. El deseo de Clarita por conocer y descubrir nos lleva a sorprendernos ante el infinito universo del que somos parte.



LA FÁBRICA (escrito y dirigido por Francisco José Funes Peralta)

Un cortometraje de ficción  /  Estreno en 22 BAFICI | Selección oficial – Artistas en acción. 

  • Función 1: Jueves 18 de marzo | 21.30 h. | Parque de la Estación
  • Función 2: Domingo 21 de marzo | 14.15 h. | El Cultural San Martín 2

Función online: Jueves 18 de marzo | 22 h. | Disponible por 72 hs. (Siguiente Link)

Trailer https://vimeo.com/413235214

Sinopsis – En una Argentina paralela las fábricas son espacios de producción de diversas actividades artísticas cuyos ingresos son regulados por una comisión estatal. Jorge, el gerente de una de ellas, busca imponer una performance en el área de teatro para bajar costos y subir ganancias. Sin embargo la pretensión genera un conflicto no solo con sus trabajadores, sino también, con los modos de representación.


CHETO CHETO. Una película de FABIO ZURITA

PREESTRENO: Martes 9 de marzo, 0:30 hs / Cine.Ar TV

SINOPSIS: Un grupo de jóvenes conviven hacinados en un instituto de menores y realizan algunas actividades que le ofrece el régimen. En el taller de cine ven películas, participan con mucho entusiasmo; cuentan algunas historias del lugar y se filman. Poco a poco y por diversos motivos tienen que separarse.   

FICHA TÉCNICA
Director: Fabio Marcelo Zurita
Director de fotografía: Martín Frías
Música original: Fernando Monteleone
Músico invitado: Pablo Rodríguez (Flauta)
Guionista: Fabio M. Zurita 
Productor: Fabio M. Zurita 
Productora Ejecutiva: Mónica Amarilla
Jefa de producción: Graciela De Luca
Asistente de Dirección: Omar Emanuel Figueroa
Voz en off: Nicolás Raposso 
Poesía: Santiago Montoya
Con la participación de Osvaldo Bayer
Voz en off en el poema de Nicolás Raposso “Sueños rotos”: Eduardo Blanco

Mirá el trailer acá: https://bit.ly/3mpP0ur


CHARLOTTE / UN FILM DE SIMÓN FRANCO

A partir del jueves 11 de marzo podrá verse en Argentina “Charlotte”,  film de Simón Franco protagonizado por la actriz española Angela Molina (quien recibirá el 6 de marzo el Goya de Honor 2021 “por su carrera excepcional”), Ignacio Huang ( “Un Cuento Chino”), Lali Gonzalez ( “7 cajas”), y los prolíficos actores argentinos Fernás Mirás Gerardo Romano.

ESTRENO NACIONAL  – 11 DE MARZO 20 HS

(Repite el sábado 13 a las 20 hs)A PARTIR DEL 12 DE MARZO DISPONIBLE EN CineAr.

Sinopsis: Charlotte, una olvidada estrella de cine española, al enterarse que el director que la llevó a la fama filmará su última película en Paraguay, se embarcará en un insólito viaje, en busca de algo más que el protagónico que siente que le pertenece.

Dirección Simón Franco
Guión Constanza Cabrera, Lucila Podestá, Simón Franco
Casas productoras Pelícano Cine, Lemon Cine, Fam Contenidos
Productores Esteban Lucangioli, Araquen Rodriguez, Lena Fernández Chilo,
​Simón Franco, Alejandro Cacetta, Milagros Roque Pitt, Fernando Blanco
Producción ejecutiva Esteban Lucangioli & Lena Fernández Chilo
Dirección de fotografía Pablo Desanzo
Música Mariano Barrella
Dirección de Sonido Esteban Golubicki
Montaje Andrés Tambornino
Dirección de arte Adriana Ovelar
Vestuario Tania Zimbrón & Cristina Potenza
Maquillaje Edi Romero

AKELARRE / UN FILM DE PABLO AGUERO – ESTRENO 11 DE MARZO

A partir del jueves 11 de marzo podrá verse en Argentina Akelarre, multipremiado último film del director  Pablo Agüero. El film que fue seleccionado en la Quinzaine des réalisateurs de la 73° edición del Festival de Cannes, y tuvo su premiere internacional en la Competencia Oficial de la 68° edición del Festival Int. de Cine de San Sebastián ha resultado el film más ganador de la última edición de los premios Goya, obteniendo 5 distinciones

SALAS

Cine Gaumont – CABA

Jueves 11

15:00 y 20 hs

A partir del viernes 12

18:00 y 21:00 hs

Cine Teatro Munic. Manuel Belgrano- Rafaella ( Sta Fe)

20 hs

CINEAR

CINEAR TV Jueves 11/3 a las 22 hs

(Repite el sábado 13/3 a las 22 hs)

CINEAR PLAY A partir del viernes 12/3

(Gratis por una semana)

NETFLIX

Disponible a partir del jueves 11/3

“NO HAY NADA MÁS PELIGROSO QUE UNA MUJER QUE BAILA”

En 1609, el juez Pierre Rosteguy de Lancre recorrió el País Vasco francés interrogando a centenares de personas y condenando a decenas de mujeres a la hoguera por supuestos actos de brujería. Luego relató su experiencia en el libro “TRATADO DE LA INCONSTANCIA DE LOS MALOS ÁNGELES Y DEMONIOS”. En esos textos barrocos y alucinados, Pierre Rosteguy de Lancre dio forma al mito del « sabbat de las brujas » (en lengua vasca: « akelarre ») que influyó a jueces y luego a artistas durante siglos. 
 
Inspirado en ese libro del siglo XVII, pero con una mirada crítica, Pablo Agüero relata por primera vez la caza de brujas desde una perspectiva completamente femenina. Y por primera vez en la historia, une película muestra que en la caza de brujas no había brujas.

SINOPSIS: País Vasco, 1609. Los hombres de la región se han ido a la mar. Ana participa en una fiesta en el bosque con otras chicas de la aldea. El juez Rosteguy, encomendado por el Rey para purificar la región, las arresta y acusa de brujería. Decide hacer lo necesario para que confiesen lo que saben sobre el akelarre, ceremonia mágica durante la cual supuestamente el Diablo inicia a sus servidoras y se aparea con ellas.

FICHA TÉCNICA
Nombre original:  “Akelarre”
Duración: 91 min. Duración: SAM 13 Con reservas
Idioma: Español / Euskera
Color / DCP
Sonido: 5.1 / DOLBY DIGITAL
Aspect ratio: 1.66
País: Argentina / España / Francia